専門家と「スクラッチャー」の多様な環境におけるタトゥー奏者とカスタマーの関係

タトゥーとボディーアートの世界は、今日のようにはなりませんでした。この章では、タトゥーのレンズを通してこの状況を調査することを目指しています。入れ墨が変わった分野の1つは、タトゥーアーティストと彼または彼女のクライアントとの関係です。タトゥーアーティストであることは、かつて非人格的であり、他の人と同じように非常に仕事でしたが、今日は非常に変身しています。これの原因、さらには、この章が光を当てようとするものです。まず第一に、ショップの形式とアートの完了方法が変更されたため、アーティストの観点からはるかに柔軟になります。第二に、クライアント/顧客の観点から見ると、インターネットやその他のソーシャル/コミュニケーションメディアなどの開発のおかげで、一部の部分では、クライアントがタトゥーを発見して調査する機会をより多くすることのおかげで、変革も発生しています。ただし、最も重要なことは、この章では、クライアントとタトゥーアーティストの関係に関して、談話の変化をマッピングし、相互および往復したコミュニケーションに基づいて関係にどのように変化したかを説明しようとしています。両方とも満足できる製品/芸術作品。

The world of tattooing and body art has never been like it is today. This chapter seeks to investigate this situation through the lens of tattooing. One of the areas in which tattooing has changed is the relationship between the tattoo artist and his or her clients. Whereas being a tattoo artist used to be impersonal and very much just a job like any other, it has transformed tremendously today. The cause of this and, even more so, what exactly has changed are what this chapter will seek to shed light on. First of all, the format of the shops and how the art is done have changed, which allows for much greater flexibility from the perspective of the artist. Second, from the perspective of the client/customer, a transformation has also occurred, in some part thanks to developments such as the internet and other social/communication media, which give the client much more room and opportunity to discover and research tattoos. However, most importantly, this chapter seeks to map out a change in discourse when it comes to the relationship between the client and the tattoo artist and to explain how it has changed into a relationship based on mutual and reciprocated communication as well as focussed on making a product/piece of art that both can be satisfied with.